Péter Öllinger: Serigraphs

Durch seine Drucktechnik Experimente entwickelte Péter Öllinger ein eigenes Verfahren in der Siebdrucktechnik: er war er daran interessiert, durch den Druck einer einzigen Schicht – ganz ohne digitale Eingriffe – Farbtöne und Übergänge zu erzielen. Seine Experimente führten ihn zu der Erkenntnis, dass sich durch die Verwendung von Lithografiefarbe eine Art abwaschbare Oberfläche erzeugen lässt.

Diese tonale und lavierungsartige Technik ein; diese ermöglicht die Erzeugung von Tonwerten und Verläufen durch manuellen Auftrag in einem einzigen Druckgang, ohne dass eine Rasterung oder digitale Bearbeitung erforderlich ist

Dies Technik lässt sich nutzen, um klanglich beziehungsweise farblich nuancenreiche Oberflächen zu erschaffen, deren Gesamtwirkung beim Betrachter ein traumähnliches Gefühl hervorrufen kann.

Seine fein nuancierte Lavierungstechnik benutzt er in vielen seiner Arbeiten um Raum (durch die Dreidimensionalität) und Zeit (Licht- Schatten, Wanderung des Lichts) ins harmonische Wechselspiel zu setzen, das Statische ins Bewegtes zu verbinden; Traum und Wirklichkeit ineinander verschmelzen zu lassen.

Memories I, 2026

This work was created based on memories and impressions that Péter Öllinger gathered during his art residency in Morocco in 2026. Surrounded by the clamorous city, the observer finds a moment of calm and a glimpse into individual everyday life. The dark areas evoke the unknown, while the contrasting, brightly illuminated laundry catches the light and draws the viewer into reality. In this work, too, Peter Öllinger employed his delicate wash technique, through which dreamlike recollection and reality are brought together.

The Uncertainty on Solid Ground, 2026

While in Egypt - thrilled by ancient architectural marvels of massive construction that had withstood the ravages of millennia - Péter Öllinger was deeply struck by the necessarily rapid architecture of the modern age. Within multi-story buildings left unfinished or undergoing demolition, distinct worlds inhabit the fragile living spaces found on individual floors, seemingly defying the laws of physics in a playful manner.
This work was created in reflection of that experience, highlighting a central, recurring motif in the artist's oeuvre: the tension between permanence and the ephemeral, between transience and eternity.